El cuarteto Crónica de una muerte más que anunciada eleva el nivel del humor en las semifinales del COAC 2026
El cuarteto firma uno de los pases más completos y celebrados de las semifinales del COAC 2026, apoyado en una parodia de alto ritmo, un texto muy trabajado y un notable crecimiento respecto a fases anteriores
El cuarteto Crónica de una muerte más que anunciada volvió a confirmar en las semifinales del COAC 2026 que es una de las grandes sorpresas del Concurso y una de las propuestas más sólidas de la modalidad. En un pase marcado por la continuidad narrativa y el crecimiento evidente del repertorio, la agrupación ofreció una parodia de altísimo nivel basada en una recreación irreverente y muy medida de la Pasión de Jesucristo, con la crucifixión como eje central de la escena.
La actuación se desarrolló en el Gran Teatro Falla en una fase clave del certamen, donde el cuarteto mostró una notable evolución respecto a sus pases anteriores. Desde el inicio, el texto se impuso como principal motor del repertorio, con un ritmo muy alto y una densidad constante de golpes, sostenida por el uso continuo de verso y rima y un humor claramente gaditano, sin necesidad de recurrir a la provocación gratuita.
La parodia se construye alrededor de un Jesucristo cansado, irónico y atrapado en una crucifixión que se alarga más de lo deseado, generando un sinfín de situaciones cómicas a partir del contraste entre el relato bíblico y referencias contemporáneas. El ingenio del texto permite encadenar escenas con fluidez, destacando momentos como el juego con los crucigramas, los diálogos sobre la zona de confort o las constantes interrupciones que impiden al protagonista asumir su destino con solemnidad.
Uno de los grandes pilares del pase es la galería de personajes que rodean al protagonista. La entrada de la Virgen María se convierte en un auténtico eje cómico, con un dominio absoluto de la escena y una sucesión de intervenciones que elevan el nivel de la parodia. Su presencia marca un punto de inflexión en el desarrollo, aportando ritmo, carácter y una comicidad muy reconocible. Junto a ella, la aparición de la Diosa Mirian y del Espíritu Santo añade capas al discurso humorístico, ampliando el juego escénico y reforzando la variedad de registros.
La parodia mantiene un equilibrio constante entre el humor absurdo, la crítica social y el guiño carnavalero. Frases como “a todo carnavalero le llega su Antonio Martín” funcionan como síntesis de un discurso que conecta con el público del Falla por su conocimiento interno de la fiesta. También hay espacio para referencias a la actualidad local y a debates sociales, como la crítica al patriarcado o la comparación entre la Semana Santa y el Carnaval, siempre integradas en el desarrollo del texto y sin romper la coherencia narrativa.
En el apartado de cuplés, el nivel se sitúa ligeramente por debajo del conjunto de la parodia, aunque cumplen su función dentro del repertorio. Las letras abordan asuntos como el soterramiento de la carrera oficial o referencias a imágenes devocionales, con un tono correcto y algunos remates efectivos, pero sin alcanzar el impacto de otras partes del pase. Aun así, no lastran el ritmo general ni el resultado global de la actuación.
El tema libre se erige como uno de los momentos más potentes del repertorio. La intervención del Espíritu Santo y su interacción con la Virgen María ofrecen un tramo de altísimo nivel humorístico, con una gran conexión entre los personajes y un remate final muy bien resuelto. Este cierre refuerza la sensación de crecimiento del cuarteto y deja una impresión muy favorable de cara a la resolución del Concurso.
En el plano interpretativo, el cuarteto alcanza una cota muy alta. El dominio del texto, la precisión en los tiempos y el trabajo actoral sostienen una parodia exigente por su extensión y densidad de contenido. Destaca especialmente el papel de Blanca Puente como Virgen María, decisiva en el desarrollo escénico, así como la aportación de Miriam Peralta, que suma presencia y dinamismo al conjunto.
Crónica de una muerte más que anunciada firma así un pase excelso, reafirmando un estilo de cuarteto clásico basado en el humor de texto, la rima constante y el gaditanismo sin artificios. El crecimiento experimentado en esta fase sitúa a la agrupación como un referente claro del COAC 2026 en su modalidad y dispara la expectación ante su próximo paso por el Concurso, con la sensación de que la resurrección puede estar muy cerca.
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